"Dalla Platea al Palcoscenico"
La Associazione Culturale TEATRAMICO aps di Mola di
Bari è molto noto sia nel luogo in cui è presente la sede che fuori dai confini molesi.
Per iniziativa di un gruppo di amici con una comune passione per il teatro e che dopo esperienze precedenti, decidono di unire le proprie forze nasce nel 2016.
In oltre 30 anni di attività effettiva dalla
commedia in vernacolo alla prosa d’autore… da Sofocle- a
Moliere; da De Filippo-a Neil Simon, Ray Cooney; passando
per Pirandello, Feydeau, Nicolay e altri autori del novecento sono diventati una certezza nel panorama teatrale.
Formata da membri che hanno consolidato una specifica formazione
didattico-operativa sulla attorialità e la messa in scena artistica,
con continui aggiornamenti presso enti certificati a livello
nazionale ed europeo l'Associazione è in continuo cammino perseguendo l'obiettivo di ricerca e la
sperimentazione teatrale attraverso generi e modalità
espressive diverse; favorendo, attraverso un momento ludico ricreativo quale può essere il palcoscenico, la crescita degli
aderenti; sostenendo e incentivando momenti di ricerca studio e sperimentazione che siano da stimolo e riflessione, attraverso
la messa in scena, per l’intera collettività.
Con queste premesse sembrava quasi scontato che si arrivasse inevitabilmente ad un momento come questo.
Giungere, cioè, ad un momento della loro attività culturale in
cui il bisogno di condividere e diffondere la loro esperienza diventa quasi irrefrenabile.
Questo potrà consentire alle nuove generazioni e più in
generale a chi ama il teatro di avvicinarsi a questo
mondo.
Non esiste un commissario o un commissario prefettizio che possa stabilire a priori, quali sono le inclinazioni naturali ed il percorso che si può fare all'interno di un progetto come questo.
Viene definita
Una sorta di apprendistato artigianale, per dare
continuità ad una attività fortemente radicata sul nostro
territorio da decenni; ma allo stesso tempo per offrire a quanti
sentono il bisogno una seria e concreta opportunità di crescita
personale e di sviluppo\potenziamento delle proprie qualità
umane e artistiche.
Certo, Coldplay, Cindy Lauper, Ghemon, Mario Venuti, ecc....
in estate hanno la priorità.
Concerti, festival, sagre e feste patronali si sprecano,
ma puoi essere a Mola, in Europa, in Iraq.....
è da Settembre che si ritorna ad essere veramente se stessi.
E come se fosse una sorta di cerimonia, sarà proprio in quel mese che partirà tutto.
E' facile passare da spettatore a clown, basta sintonizzarsi sulla stessa lunghezza d'onda di coloro che vorrebbero dionare un pò di se stessi a chi si approccia in questo meraviglioso mondo.
Il Percorso viene descritto in questo modo:
Un percorso teatrale è un cammino di riscoperta creativa
attraverso la straordinaria libertà del teatro con i suoi riti
ancestrali, i suoi gesti e le sua sacralità.
Nel teatro abita
l’ascolto, l’unione, la relazione, il sentire, le emozioni, il
capovolgimento, l’immaginazione, l’originalità, la vibrazione,
l’energia, l’entusiasmo, la leggerezza, il divertimento.
Un percorso è qualcosa che si vive insieme, dove il ruolo del
“docente” è annullato… dove ciascuno diviene compagno di
cammino, per dare e ricevere, per scambiarsi esperienze e
insieme scoprire, sperimentare.
Un percorso è un viaggio personale e allo stesso tempo
collettivo che si fa “dalla Platea al Palcoscenico” non
necessariamente per fare gli attori ma per conoscere se stessi
e vivere il magico “mondo del Teatro dove si confezionano
sogni che fanno bene al cuore!”.
La proposta è rivolta a bambini, ragazzi, giovani e adulti
appassionati e curiosi di avvicinarsi al Teatro e ai suoi
molteplici benefici :
• Conoscere meglio se stessi e proprie qualità per
vincere i propri limiti
• Allenare memoria e attenzione
• Imparare disciplina e lavoro di squadra
• Usare consapevolmente il proprio corpo
• Usare consapevolmente la propria voce
• Conoscere e gestire le proprie emozioni
• Vivere vite e “mondi altri” da noi
Si è scelto di dividere gli iscritti in tre categorie:
KIDS dai 7 agli 11 anni
YOUNG dai 12 ai 17 anni
SENIOR dai 18 anni in su
Gli INCONTRI saranno SETTIMANALI
da 1,5 ore
da OTTOBRE 2023 a GIUGNO 2024.
AREE di SVILUPPO
• Consapevolezza del sé e in gruppo
• Il corpo e la voce
• Le emozioni e l’interpretazione
• Creatività e messa in scena
• Elementi di teoria e pratiche teatrali
Le lezioni\incontri con brevi momenti teorici saranno basate
su esercitazioni pratiche sotto la guida dei coach con le
tecniche dell’ experiential training e del lerning by doing.
Alla fine del primo anno di frequenza è prevista una lezione
aperta (saggio) affiancata da uno Stage intensivo\ Masterclass
di consolidamento del percorso fatto con un professionista.
Dal secondo anno di frequenza sarà invece previsto lo studio
su un testo e la sua messa in scena con uno spettacolo finale.
I corsisti potranno partecipare alle attività di allestimento
dell’associazione Teatramico per sperimentare quanto
appreso… fino a divenire parte integrante della stessa.
Tutte le attività formative saranno tarate sui bisogni formativi
che emergeranno dai gruppi che si andranno a formare.
I gruppi di lavoro avranno un massimo di 10 componenti
salvo particolari esigenze didattiche stabilite dai coach.
ARGOMENTI che SARANNO AFFRONTATI:
• Consapevolezza del sé in gruppo
o Respirazione
o Body scan e Free mind
o Training nello spazio
o Viaggi creativi - rilassamento
o Giochi di ruolo e fiducia
• Il corpo e la voce
o La postura
o Il movimento scenico
o La coralità fisica
o L’emissione vocale
o L’articolazione
o Il “rintotetivo”
o Elementi di ortoepia
o Prossemica fisica e vocale
• Le emozioni e l’interpretazione
o Emozioni e fisicità – dare forma
o Il sensoriale e le onomatopee
o Tecniche di lettura ed espressività
o Tecniche di immedesimazione
o Tecniche di interpretazione.
• Creatività e messa in scena
o Approccio all’improvvisazione
o Interpretazione su testi
o Ruoli e maestranze della macchina scenica
o Lo spettacolo come azione creativa
• Elementi di teoria e pratiche teatrali
o I metodi di recitazione
o Il teatro e il palcoscenico – tempio dell’arte
o Il teatro in spazi non convenzionali
o Dall’idea alla messa in scena
o Riletture e adattamenti
Al percorso fondamentale saranno affiancati altri corsi integrativi di approfondimento che avranno una tempistica propria di svolgimento:
• Storia del Teatro e della Drammaturgia
• Teatro di figura: immagini forme ombre
• Scrittura creativa e caviardage
• Teatro - Cinema e Media a confronto
• Regia e messa in scena COSTI
• QUOTA MENSILE 30 euro a persona per Kids e Young
• QUOTA MENSILE 35 euro a persona per Senior
• QUOTA ISCRIZIONE da versare solo una volta 20 euro - comprensiva di assicurazione personale FITA (unipol sai) e materiale didattico.
• I CORSI INTEGRATIVI di cui solo uno GRATUITO all’anno, avranno un costo aggiuntivo e si svolgeranno in lezioni apposite una volta al mese.
• Gli STAGE, i WORKSHOP e le MASTERCLASS con professionisti avranno un costo proprio in base alla tipologia di docenza e alla durata.
LUOGO SEDE OPERATIVA a Mola di Bari Piazza 8 Marzo n° 19 \ 20 - (zona Colosseo)
Insomma
Una proposta formativa
- strutturata
- innovativa
- completa
- con coach accreditati
L' Academy sarà 𝐃𝐢𝐫𝐞𝐭𝐭𝐚 𝐝𝐚:
𝐑𝐢𝐧𝐨 𝐆𝐢𝐮𝐥𝐢𝐚𝐧𝐢 & 𝐀𝐧𝐠𝐞𝐥𝐚 𝐃𝐢𝐠𝐢𝐨𝐫𝐠𝐢𝐨
𝐶𝑜𝑎𝑐ℎ 𝐴𝑐𝑐𝑟𝑒𝑑𝑖𝑡𝑎𝑡𝑖
Ed eccoli i coach:👇
𝐃𝐀 𝐒𝐄𝐓𝐓𝐄𝐌𝐁𝐑𝐄 si potrà 𝐕𝐈𝐕𝐄𝐑𝐄 𝐐𝐔𝐄𝐒𝐓𝐀 𝐌𝐀𝐆𝐈𝐀!
Nel frattempo è utile seguire il gruppo facebook dell'academy per conoscere tutti i dettagli.
Ci sono già i primi iscritti e fino a Settembre i partecipanti continueranno ad aumentare.
Dunque tutto è pronto per partire alla grande.
Ovviamente seguiremo l'evolversi del progetto ed intanto
un grande in bocca al lupo è il minimo.
Commenti